第320章 ,海鲜市场,新的创作
第319章。
姜益把车停在一家超市附近的停车场。
徐丽下车前,对姜益说道:“你赶紧去超市,把要买的东西买了。等着我们回来。
小哲,你跟我去市场,咱们今天晚上做海鲜吃。”
姜哲答应一声,从后排下车,看着父亲锁好车,跟着母亲去附近最大的市场。
今天,他原本在画室搞创作,接到母亲的电话,让他回家吃饭。他兴冲冲跑回家,然后才知道,吃饭前,要先跟着出来采购。
最近,是海鲜上市的时间。
两人走进市场,喧嚣的声音和难闻的气味扑面而来。
市场有一部分在室外,另一半在室内。不管哪里,都是喧闹非凡。
二人来到卖海鲜的排档。
十几个摊位前,挤满了顾客。
每一个摊位的配置差不多,塑料和金属的水箱,分门别类的展示海鲜。附近的地面都是湿乎乎的。每一位摊主都带着防水围裙。手边有各种捞取、处理海鲜的器皿,还有电子或老式秤。
尽管室内市场顶部有两台吊扇,但没什么用,海鲜的腥味很重。
徐丽带着姜哲,边走边看,偶尔会问姜哲想吃什么海鲜。
每当姜哲说出想吃的海鲜,她会告诉姜哲怎么挑选。
经过一家家摊位,徐丽很快找到比较满意的海鲜,开始在摊位前排队购买。
姜哲看到这家摊位里,摆着的常见的梭子蟹,八爪鱼,笔管鱼和鳗鱼。
摊位有一对夫妻经营。胖胖的妻子负责卖货、收钱,沉默寡言的丈夫,负责抓鱼包装,如果顾客需要处理海鲜。他还会帮着把海鲜处理好。
有位男子买了几条鳗鱼,让摊主帮忙处理。
摊主看一条鳗鱼,猛的抓起,将其摔在了地上。溅起的水花,让周围的人纷纷后退,甚至几个年轻些的女士,发出了惊叫。
摊主接下来的处理手法不行如行云流水,排队的人都兴致勃勃的观看。
摊主被人关注,动作越发流利。很快就把几条鳗鱼处理好,装袋,交给顾客。
处理期间,还会抽空把那些快要爬出水乡的八爪鱼,顺手扔回水池里。
姜哲把刚才的一幕幕看在眼里,记在心里。
徐丽买了一斤蛤蜊,准备回去辣炒,又买了斤小笔管鱼,准备炖豆腐,还有半斤八爪鱼和两斤梭子蟹。
姜哲拿出钱包付款的时候,脑中还在回忆的刚才看到的一幕幕场景。
这里的环境很脏,也很吵,但充满了烟火气息。
言语流利,热情揽客,在讲价中总能悄悄占上风的女摊主,以及她那位沉默寡言,动作麻利的丈夫;周围表情各异的顾客……
这些形象,姜哲看了一遍,便深深的印在脑子里,都是很好的素材。
他已经有了冲动,想把这一幕画下来。
“哎,看着台阶,怎么走神儿了?”徐丽提醒姜哲。
“哦,没事。”姜哲跟着母亲,又买了几个菜。
两人提着食材,从市场出来,走到停车场。
徐丽居然偶遇两個老同事,开始聊天。
姜哲和父亲在车里等待。
姜益等了一会儿,有些埋怨:“你妈,碰到这些老同事,聊起来就没完。都退了,平时也不联系,有那么多话说吗?”
又等了一会儿,徐丽终于聊完,回到车上。
姜益发动车子时,徐丽说起,今天遇到的同事,当年在单位里关系如何,如今的情况怎么样。
因为对话题不感兴趣,姜哲脑子中想的都是如何创作。
一家人回到家,享受一顿美味的晚饭和家庭时间。
早八点,姜哲回到自己的画室。
现在,他手中有两个题材可以进行继续创作。
第一是海边的母子。第二是在海鲜市场看到的这些场面。
他决定先从海鲜市场开始,毕竟这个题材是今天看到的,新鲜感很强。
他把今天印在脑海中的一些画面,以速写的方式呈现在纸面。
画了几个海鲜市场的构图之后,开始增加一些人物。比如,经营摊位的夫妻,一些印象深刻的顾客。这些人表情,动作,神态,相貌,以及在画面中的位置,所反映出的背景等等……
姜哲还需要给他们搭配一些更为适合的环境,光线以及物品,如所售卖的各种海鲜以及市场的器皿。
无论是室内的白炽灯,水泥地面和各样的海鲜,这都需要很多细节的填充,稍有不对,就会影响画面效果。
姜哲画到晚十点,就非常自律的结束创作,第二天继续。
他用两天的时间,终于画好了一张相对满意的素描稿,期间,他再次去了海鲜市场,观察细节。
看着画架上的作品,感觉还可以继续提高,但又找不到突破口。
他开始在画册和网上寻找相似题材的作品,借鉴学习。
最终,他从画册中找到一张类似题材的油画作品——《鱼市》
这幅作品,现在藏于维也纳艺术史博物馆。
姜哲看着这张作品,庆幸自己从巴黎回来之后,就注意收集各类画册,否则很难找到这张作品。
这幅作品的作者是斯奈德斯,创作于1620—1630年。尺寸225×365厘米。是这是一幅是巴洛克艺术风格的作品,描绘了一个海鲜市场摊位。
画中有两个正在忙碌的商贩,背景是海港。
摊位的展示台上,有各种海鲜及各种动物,描绘的惟妙惟肖,鲜活的气息扑面而来,极为生动。
姜哲看着作品的细节。虽然因为印刷,有些细节不能完全展示。但是,仅仅能看清楚的内容,足以体现画家敏锐的观察能力和高超的绘画技巧。
这类写实和精确,与那些描摹高清照片的所谓写实,完全是两码事儿。
这位作者对形象的描绘精准,细节丰富而深入。
姜哲来了兴趣。
以前,没有关注过这位画家,所以,他查找这位作者的资料。
斯奈德斯是佛兰德斯画家,早年跟小勃鲁盖尔学习绘画。
他专精动物题材,开创了17世纪欧洲画坛新的领域。他门生众多,对后世影响深远,也是17世纪佛兰德画坛最知名的“绿叶”,曾与多位顶级艺术巨匠合作,虽不显山露水,却也起到了锦上添花甚至点石成金的功效。
例如,他和鲁本斯师徒成为好友。
鲁本斯是巴洛克艺术的代表人物。巴洛克艺术的戏剧性,动感,丰满的艺术特点,被斯奈德斯用在比较静态的绘画形式中。
根据记载,斯奈德斯和鲁本斯的关系密切,相互欣赏。鲁本斯画中的一些动物,花卉,水果,由斯奈德斯完成。可见,斯奈德斯的描绘能力,深得大师鲁本斯的信任。
姜哲看着这幅鱼市,首先想到的是,作品反映了当时弗兰德斯的市场繁荣与物产丰富,从另一方面,满足那些不差钱的客户的审美需求。
客户买斯奈德斯的画,可以满足自己的炫富,并且彰显自己的品味。
可以看出巴洛克艺术追求豪华的审美气味,是有市场做支撑的。
这幅画,也体现这个时候的艺术,从关注神话,转变为关注人和世俗生活。
姜哲在研究这幅画的过程中,深受启发,不同的时代,表现不同的生活和美。
斯奈德斯的作品,是给特定用户看,追求豪华的审美,反应当时的文化。
自己所表现得的是刚刚发生的事,所表现是普通市民的生活。
曾经,用来给不差钱的客户,炫富的题材,如今,飞入了寻常百姓家。
当然,在斯奈德斯的作品上,还有一些生猛海鲜,如今已经成为保护物种,不能在画面上出现。但是,今天市场中的商品,依旧可以表现生活中的各种趣味。
有了想法,姜哲很快对画面做出了调整。
他以新的视觉角度,重点表现夫妻经营的摊位。女子正在收钱和客户攀谈,男子正在处理鳗鱼。展示海鲜的区域,分别摆着不同的几种海鲜。
摊位周围有几个顾客,有的人在挑选海鲜,有的人在聊天,也有的人刚刚完成交易,还有人离开摊位,招呼调皮的孩子。
除了一些有戏剧性的画面,姜哲还给画面增加有趣的细节。比如,海鲜不同的状态。有的梭子蟹正在吐沫子,有的已经翻白,不够新鲜。有些八爪鱼在爬动的时候,会缩成一个球状。水箱里的鱼,正在游动。
水箱和现实盒子的水面上,有的波光粼粼,有的比较平静,隐隐反射一些形象。
姜哲在描绘人物和物品细节的过程中,越发觉得这种表现生活的绘画非常有趣,越发投入。
他用了两天时间,完成了新的素描稿。
他对这幅稿子非常满意,立刻开始准备正稿。他把油画的尺寸,定为125×198厘米,横幅构图。
在正式创作中,姜哲并没有严格的使用透明罩染技法,而是在完成油画基底,素描效果之后,用直接画法,完成背景和次要影响,然后,用罩染技法,逐步完成主要人物和重要的几个细节。
尽管已经省略了很多步骤,但是,用来刻画主要人物的时间,依旧很长。
因为沉浸在创作中,过得很快。
八天之后,画作基本完成。
请收藏本站:https://www.biquge777.com。笔趣阁手机版:https://m.biquge777.com
姜益把车停在一家超市附近的停车场。
徐丽下车前,对姜益说道:“你赶紧去超市,把要买的东西买了。等着我们回来。
小哲,你跟我去市场,咱们今天晚上做海鲜吃。”
姜哲答应一声,从后排下车,看着父亲锁好车,跟着母亲去附近最大的市场。
今天,他原本在画室搞创作,接到母亲的电话,让他回家吃饭。他兴冲冲跑回家,然后才知道,吃饭前,要先跟着出来采购。
最近,是海鲜上市的时间。
两人走进市场,喧嚣的声音和难闻的气味扑面而来。
市场有一部分在室外,另一半在室内。不管哪里,都是喧闹非凡。
二人来到卖海鲜的排档。
十几个摊位前,挤满了顾客。
每一个摊位的配置差不多,塑料和金属的水箱,分门别类的展示海鲜。附近的地面都是湿乎乎的。每一位摊主都带着防水围裙。手边有各种捞取、处理海鲜的器皿,还有电子或老式秤。
尽管室内市场顶部有两台吊扇,但没什么用,海鲜的腥味很重。
徐丽带着姜哲,边走边看,偶尔会问姜哲想吃什么海鲜。
每当姜哲说出想吃的海鲜,她会告诉姜哲怎么挑选。
经过一家家摊位,徐丽很快找到比较满意的海鲜,开始在摊位前排队购买。
姜哲看到这家摊位里,摆着的常见的梭子蟹,八爪鱼,笔管鱼和鳗鱼。
摊位有一对夫妻经营。胖胖的妻子负责卖货、收钱,沉默寡言的丈夫,负责抓鱼包装,如果顾客需要处理海鲜。他还会帮着把海鲜处理好。
有位男子买了几条鳗鱼,让摊主帮忙处理。
摊主看一条鳗鱼,猛的抓起,将其摔在了地上。溅起的水花,让周围的人纷纷后退,甚至几个年轻些的女士,发出了惊叫。
摊主接下来的处理手法不行如行云流水,排队的人都兴致勃勃的观看。
摊主被人关注,动作越发流利。很快就把几条鳗鱼处理好,装袋,交给顾客。
处理期间,还会抽空把那些快要爬出水乡的八爪鱼,顺手扔回水池里。
姜哲把刚才的一幕幕看在眼里,记在心里。
徐丽买了一斤蛤蜊,准备回去辣炒,又买了斤小笔管鱼,准备炖豆腐,还有半斤八爪鱼和两斤梭子蟹。
姜哲拿出钱包付款的时候,脑中还在回忆的刚才看到的一幕幕场景。
这里的环境很脏,也很吵,但充满了烟火气息。
言语流利,热情揽客,在讲价中总能悄悄占上风的女摊主,以及她那位沉默寡言,动作麻利的丈夫;周围表情各异的顾客……
这些形象,姜哲看了一遍,便深深的印在脑子里,都是很好的素材。
他已经有了冲动,想把这一幕画下来。
“哎,看着台阶,怎么走神儿了?”徐丽提醒姜哲。
“哦,没事。”姜哲跟着母亲,又买了几个菜。
两人提着食材,从市场出来,走到停车场。
徐丽居然偶遇两個老同事,开始聊天。
姜哲和父亲在车里等待。
姜益等了一会儿,有些埋怨:“你妈,碰到这些老同事,聊起来就没完。都退了,平时也不联系,有那么多话说吗?”
又等了一会儿,徐丽终于聊完,回到车上。
姜益发动车子时,徐丽说起,今天遇到的同事,当年在单位里关系如何,如今的情况怎么样。
因为对话题不感兴趣,姜哲脑子中想的都是如何创作。
一家人回到家,享受一顿美味的晚饭和家庭时间。
早八点,姜哲回到自己的画室。
现在,他手中有两个题材可以进行继续创作。
第一是海边的母子。第二是在海鲜市场看到的这些场面。
他决定先从海鲜市场开始,毕竟这个题材是今天看到的,新鲜感很强。
他把今天印在脑海中的一些画面,以速写的方式呈现在纸面。
画了几个海鲜市场的构图之后,开始增加一些人物。比如,经营摊位的夫妻,一些印象深刻的顾客。这些人表情,动作,神态,相貌,以及在画面中的位置,所反映出的背景等等……
姜哲还需要给他们搭配一些更为适合的环境,光线以及物品,如所售卖的各种海鲜以及市场的器皿。
无论是室内的白炽灯,水泥地面和各样的海鲜,这都需要很多细节的填充,稍有不对,就会影响画面效果。
姜哲画到晚十点,就非常自律的结束创作,第二天继续。
他用两天的时间,终于画好了一张相对满意的素描稿,期间,他再次去了海鲜市场,观察细节。
看着画架上的作品,感觉还可以继续提高,但又找不到突破口。
他开始在画册和网上寻找相似题材的作品,借鉴学习。
最终,他从画册中找到一张类似题材的油画作品——《鱼市》
这幅作品,现在藏于维也纳艺术史博物馆。
姜哲看着这张作品,庆幸自己从巴黎回来之后,就注意收集各类画册,否则很难找到这张作品。
这幅作品的作者是斯奈德斯,创作于1620—1630年。尺寸225×365厘米。是这是一幅是巴洛克艺术风格的作品,描绘了一个海鲜市场摊位。
画中有两个正在忙碌的商贩,背景是海港。
摊位的展示台上,有各种海鲜及各种动物,描绘的惟妙惟肖,鲜活的气息扑面而来,极为生动。
姜哲看着作品的细节。虽然因为印刷,有些细节不能完全展示。但是,仅仅能看清楚的内容,足以体现画家敏锐的观察能力和高超的绘画技巧。
这类写实和精确,与那些描摹高清照片的所谓写实,完全是两码事儿。
这位作者对形象的描绘精准,细节丰富而深入。
姜哲来了兴趣。
以前,没有关注过这位画家,所以,他查找这位作者的资料。
斯奈德斯是佛兰德斯画家,早年跟小勃鲁盖尔学习绘画。
他专精动物题材,开创了17世纪欧洲画坛新的领域。他门生众多,对后世影响深远,也是17世纪佛兰德画坛最知名的“绿叶”,曾与多位顶级艺术巨匠合作,虽不显山露水,却也起到了锦上添花甚至点石成金的功效。
例如,他和鲁本斯师徒成为好友。
鲁本斯是巴洛克艺术的代表人物。巴洛克艺术的戏剧性,动感,丰满的艺术特点,被斯奈德斯用在比较静态的绘画形式中。
根据记载,斯奈德斯和鲁本斯的关系密切,相互欣赏。鲁本斯画中的一些动物,花卉,水果,由斯奈德斯完成。可见,斯奈德斯的描绘能力,深得大师鲁本斯的信任。
姜哲看着这幅鱼市,首先想到的是,作品反映了当时弗兰德斯的市场繁荣与物产丰富,从另一方面,满足那些不差钱的客户的审美需求。
客户买斯奈德斯的画,可以满足自己的炫富,并且彰显自己的品味。
可以看出巴洛克艺术追求豪华的审美气味,是有市场做支撑的。
这幅画,也体现这个时候的艺术,从关注神话,转变为关注人和世俗生活。
姜哲在研究这幅画的过程中,深受启发,不同的时代,表现不同的生活和美。
斯奈德斯的作品,是给特定用户看,追求豪华的审美,反应当时的文化。
自己所表现得的是刚刚发生的事,所表现是普通市民的生活。
曾经,用来给不差钱的客户,炫富的题材,如今,飞入了寻常百姓家。
当然,在斯奈德斯的作品上,还有一些生猛海鲜,如今已经成为保护物种,不能在画面上出现。但是,今天市场中的商品,依旧可以表现生活中的各种趣味。
有了想法,姜哲很快对画面做出了调整。
他以新的视觉角度,重点表现夫妻经营的摊位。女子正在收钱和客户攀谈,男子正在处理鳗鱼。展示海鲜的区域,分别摆着不同的几种海鲜。
摊位周围有几个顾客,有的人在挑选海鲜,有的人在聊天,也有的人刚刚完成交易,还有人离开摊位,招呼调皮的孩子。
除了一些有戏剧性的画面,姜哲还给画面增加有趣的细节。比如,海鲜不同的状态。有的梭子蟹正在吐沫子,有的已经翻白,不够新鲜。有些八爪鱼在爬动的时候,会缩成一个球状。水箱里的鱼,正在游动。
水箱和现实盒子的水面上,有的波光粼粼,有的比较平静,隐隐反射一些形象。
姜哲在描绘人物和物品细节的过程中,越发觉得这种表现生活的绘画非常有趣,越发投入。
他用了两天时间,完成了新的素描稿。
他对这幅稿子非常满意,立刻开始准备正稿。他把油画的尺寸,定为125×198厘米,横幅构图。
在正式创作中,姜哲并没有严格的使用透明罩染技法,而是在完成油画基底,素描效果之后,用直接画法,完成背景和次要影响,然后,用罩染技法,逐步完成主要人物和重要的几个细节。
尽管已经省略了很多步骤,但是,用来刻画主要人物的时间,依旧很长。
因为沉浸在创作中,过得很快。
八天之后,画作基本完成。
请收藏本站:https://www.biquge777.com。笔趣阁手机版:https://m.biquge777.com